cosas de enamorados
Primera entrega.
microchip
como querían una niña
me vistieron de niña
el mismo día de mi nacimiento…
la fórmula fue un éxito…
hoy en día
antes de irme a la cama
con mis amantes
no puedo evitar ponerme
sus prendas más íntimas…
INOCENTES BAJO EL IMPERIO DE LA LEY DE LA GUERRILLA
Por Universidad de la Amazonia.
Hace algunos años en una vereda del departamento del Caquetá, a mi familia le tocó dejar por un lapso de tiempo su finca [en] la cual habían trabajado con mucho amor y dedicación, debido a que grupos de la guerrilla en aquellos tiempos gobernaba por esos lados. Se querían llevar para sus filas a mis primos que tenían la edad de 15 y 9 años. Al ver la gran amenaza a que estaban expuestos sus hijos menores, decidió su madre partir [con ellos] al departamento del Huila, pues era mucha la presión del grupo guerrillero por llevarse a los niños y fue así como no tuvieron otra opción.
COLOMBIA NO TIENE MEMORIA: EL CUESTIONABLE NOMBRAMIENTO DE RUBÉN DARÍO ACEVEDO EN LA CNMH
Por Shannon Estefannía Casallas Duque*
El nombramiento del historiador Rubén Darío Acevedo Carmona como nuevo director del Centro Nacional de Memoria Histórica no ha sido recibido con agrado por parte de las víctimas del conflicto armado en Colombia, quienes cuestionan junto a otros académicos su idoneidad para el nombramiento, puesto que Acevedo tiene una posición negacionista de dicho conflicto. A continuación se presentará un estudio que muestra la opinión de Acevedo frente este, a partir de tres diferentes medios: redes sociales, entrevistas y ensayos académicos a fin de esclarecer si la oposición de las víctimas [al nombramiento] es justificada o es un asunto de favoritismo de izquierda.
CONTRASEÑA
Por José Ramón Ruisánchez Serra*
PRIMERAS
1
Mi primera contraseña fue perro.
Después de un tiempo,
resultó muy corto
así que lo hice perrotriste.
LA DEMOLICIÓN DEL MÓNACO NO ES EL PROBLEMA
Por Catalina Morales Vélez*
Zumbidos de bala fue lo primero que captó nuestra atención. Segundos después disparos que se acercaban, sirenas y carros a alta velocidad que como en las películas sonaban contra el asfalto al girar en las esquinas. En nuestro barrio inundaban las circulares, diagonales y calles sin salida. Así que el intenso restregar de las llantas evidenciaban con veracidad cada cuadra que se acercaban.
VEAMOS CÓMO SERÁ EL DISEÑO ARQUITECTÓNICO DE UN AULA EDUCATIVA PARA LAS PRÓXIMAS GENERACIONES
Por Pedro Hoyos Salcedo*
Hablando, teorizando y pensando en los tiempos venideros, veamos ¿cómo es que la arquitectura hablará?, ¿cómo es que el diseño arquitectónico participará en el proceso de enseñanza–aprendizaje? ¿cómo serán los cableados y la multiplicidad de enchufes pedagógicos? y, sobre todo, ¿cómo es que la futura proxemia fundida con la futura morfología espacial serán una de las variables que identificarán el siglo XXI?
DESCUBRIENDO EL VALOR
Por María del Rocío Vallejo Alegre*
«Sólo hay dos maneras de vivir tu vida,
una es como si nada fuera un milagro,
la otra es como si todo fuera un milagro»
(Albert Einstein)
En Nada se opone a la noche, de Delphine de Vigan, la protagonista Lucile nos plantea un escenario de valor. Al igual que ella, recorro el pasado de mi madre, de mi abuela. Para mi sorpresa, este escenario de valor que se nos presenta, corresponde perfectamente a ideas, pensamientos que yo misma me he planteado y no me he atrevido a pronunciar. De pronto me siento liberada. Mientras avanzo en el trabajo de este escrito, las ideas tan claras se empiezan a evaporar, recordando que todo es completamente relativo.
VÉRTIGO
Por Julián Silva Puentes*
El vértigo es un padecimiento de viejos que les da a los jóvenes hipocondríacos cuando no pueden ponerle nombre a sus mareos de la mañana. Yo no soy viejo pero tampoco joven porque estoy más cerca de los 40 que de los 20. Soy lo que se conoce en esto días del new age como un «joven adulto», cuyo ánimo se hace más viejo que joven cuando el mundo me saca de la cama tambaleando con las primeras luces de la mañana.
LA TRAGEDIA Y SU MANIFESTACIÓN EN «CRÓNICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA» DE GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ
Por Gloria N. Ramírez Oliveri*
Resulta paradójico pensar que el origen de la tragedia se encuentre en la alegría de unas fiestas griegas conocidas como las Dionisias de Atenas. Estas festividades se llevaban a cabo en los valles del Ática, en la Grecia antigua, para exaltar a los dioses a través de expresiones artísticas entre las que se incluía música, danza, poesía, rituales y representaciones escénicas. Cada comunidad decidía como celebrarlas durante las estaciones de invierno y primavera, que, según la tradición, era cuando Dioniso, Baco para los romanos, resucitaba. Así lo registra J. A. López Férez: «Desde la 61a Olimpiada (536-5/533-2 a. de J. C.) se representaban tragedias en Atenas con ocasión de las llamadas Grandes Dionisias y Dionisias Urbanas, precisamente en los días 11, 12 y 13 del mes de Elafebolión, que abarcaba parte de nuestros marzos y abril».
LA BAILARINA SONÁMBULA LLEVA LOS OJOS ABIERTOS
Por Alberto Bejarano*
La bailarina sonámbula lleva los ojos abiertos, curados de viche. Las malas lenguas, no la mía, dicen que es una imitadora bogotana de La María del Carmen de Cali, la de Andrés Caicedo, cuarenta años después. Como si fuera una llorona loca, una Susana loca, o san Juan, despojada de sí misma. Es más bien, digo yo, una usurpadora del ritmo de su madre. Quienes todavía se cruzan con ella en algún rincón oscuro de las madrugadas heladas, atiborradas de revulus de hombres abatidos y de jóvenes apurados; saben que no miento. Hablo conmigo mismo como si estuviera hablando con ella, contigo, esfinge solitaria, patinadora mocha, fañosa saltimbanquiadora, acompasada perra de los dioses muertos: bailarina sonámbula.
EL VOLUMEN EN OCTAVO
Por José A. García*
El volumen en octavo, con páginas gruesas, duras y amarillentas como las de antaño, impreso con esa tinta tan rara que se utilizara en las primeras imprentas y que parecía herir al papel hasta lo más profundo de su existencia, solía aparecer en la Biblioteca tan fácilmente como le resultaba desaparecer. Las extrañezas que rodeaban al volumen eran tantas que nunca me detenía demasiado a pensar en ellas por una simple cuestión de supervivencia. Sentía que me quedaba poco tiempo y que si quería aprovecharlo al máximo, debía evitar esas nimiedades. ¿Por qué pasar el día pensando en un libro que quizá viera este martes por la tarde aquí, junto a la estantería seis, y que luego, por los siguientes dos meses desaparecería de mi vista? ¿Pensar durante horas si realmente lo había visto allí o si lo había confundido con algo más? El trabajo se acumulaba en la Biblioteca, y el único ojo sano que me quedaba en nada facilitaba las cosas.
GAUCHADAS
I
Demasiadas veces, al ser consultado sobre mi fe, he contestado que no creo en dios, ese dios reciclado de las religiones cuyo nombre, por ser material de uso para resolver carencias de dinero, amor, esperanza —y enriquecer a falsos vicarios—, termina siendo sensato escribir con minúscula, como cualquier trivial sustantivo. Acto seguido, para intelectualizar mi ateísmo barato, he parafraseado a alguien remoto que aseguraba que su Dios eran los libros y la vida eterna el conocimiento. Y como generalmente mi interlocutor es alguien que exige respuestas concretas, he puesto como ejemplo a don Jorge Luis Borges, quien para mí es inmortal porque sus textos lo son.
LA EVOLUCIÓN DE FABIO CÁCERES EN «DON SEGUNDO SOMBRA»
Por Clary Loisel*
Un denominador común que parece dominar el pensamiento crítico de Don Segundo Sombra es el de ubicar esta obra en la categoría del bildungsroman o novela de aprendizaje, el sistema narrativo que se afirma en el desplazamiento de lo que no está formado hacia lo que se llega a constituir. Esta novela de formación es la que muestra el tránsito a una madurez definitiva de acuerdo con las disposiciones íntimas en que el protagonista ha desarrollado sus capacidades en un todo armónico. El verdadero centro de bildungsroman se encuentra en la tensión que existe entre la adquisición de madurez interna por parte del héroe y su necesidad de adoptar los valores del mundo adulto a la vez que los requisitos de la existencia social.
CELOS Y OTROS CUENTOS
Por Lourdes Ortiz Sánchez*
El día era propicio para salir, disfrutar y bailar. En cuanto terminara la clase iría a casa a prepararse. Hola, ¿pasas por mí, a qué hora o dónde te espero?… Renata buscaba un vestido que impresionara, quería ser la más atractiva de la fiesta. Subió al auto de su prometido: ¿No te parece que con ese vestido enciendes los ánimos?, te ves atrevida… afirmó Emilio. Al llegar, todas las miradas se posaron sobre ella… Platicaba con su amiga Sofía y un tipo les tomaba fotos. Bailaba y sentía vibrar el cuerpo de Roberto: ¡Ya deja a ese patán que te considera un objeto de su propiedad!, déjalo y vente conmigo… Discusión, bofetada, llanto… No soportaba los celos de su novio. Llorosa subió al taxi. El chófer la devoraba con la vista desde el espejo retrovisor: hermosa, sensual, joven, encantadora… Dio un giro y aceleró. En el camino se unió alguien de cuya garganta pendía una Canon. Nadie reparó en ellos en el auto–hotel. Primero uno, después otro, ambos. Una y otra vez. Eran adictos al placer. Renata abre los ojos y siente un dolor profundo en todo el cuerpo, un ardor punzante entre las piernas e intenta huir. Han transcurrido cinco días desde su desaparición. Su madre implora a las autoridades… Su foto circula en redes sociales y en todos los diarios del país. Una llamada, un grito, el llanto… Han encontrado el cuerpo en un lote baldío, putrefacto, con huellas de violación, devorado por las fauces de los perros…
AGUACERO
Por Sebastián Castañeda Guerrero*
Rojo de tarde regado en la tierra seca frente a mi casa. Los suaves cantos de las últimas aves del día previenen del silencio, de la ausencia y del paso del tiempo. Una tenue lluvia empieza a caer ligeramente, como si el cielo diera frutos que son lanzados por la caricia del viento. La tierra se moja. Imagino insectos brotando por entre los agujeros de la tierra húmeda. Estoy sola. Hace días que Aurora no vuelve a casa.
GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ Y EL CUENTO: ESA MÁGICA FORMA DE CONTAR
Por Fernando Chelle*
Premio Nobel de Literatura, novelista magistral. Los relatos breves recorren prácticamente toda su obra, desde sus primeras publicaciones en la prensa colombiana hasta Memoria de mis putas tristes, su última novela. En este artículo: sus diferentes libros de cuentos, Los funerales de la Mamá Grande y un análisis de Un día de estos.
REVELACIONES
Por Oscar Melanio Dávila Rojas*
La muerte es un estado de gracia
en el que acaban todos nuestros sufrimientos.
La noticia en boca del doctor Eduardo Mendizábal me fulminó. Fue como si alguien de confianza me apaleara sin motivo, como si el universo se desplomara sobre mí. Lo peor no sería el sentido letal de sus palabras, sino el diagnóstico inaudito que dio a mi vida un rumbo insospechado.
Las expresiones «incurable», «muy avanzada» retumbaban en mi cabeza mientras releía las hojas que el galeno me devolvió luego de revisarlas. Lo demás se había difuminado en la zozobra de mis emociones.
MEINE LIEBE
Por Alejandra Hernández Suárez*
20 de enero de 1992
Este era un día más de mi rutinaria vida, recuerdo que me encontraba leyendo un viejo libro, pero de pronto, un molesto ruido rompía con el ritmo pacífico de mi rutina, olvidé aquel libro y decidí asomarme por la ventana, y ver qué era lo que pasaba, me topé con un viejo camión de mudanza aparcando frente a la casa vecina, una vieja y roída casa donde toda familia que vivió allí sufrió de alguna desgracia: bancarrota, divorcios, muerte e incluso desastres que siempre obligaban a las familias a irse de allí, siempre pensaba que era una completa maldición de casa. Pronto me distraje cuando vi a una jovencita, bastante pálida y con unos brazos graciosamente delgados, parecía que iban a romperse con tan solo cargar aquellas cajas de su mudanza. Nunca había conocido a una muchacha así, tan solo su presencia era todo lo opuesto a lo que yo conocía.
GRIS EN CIUDAD CREPÚSCULO
Por Gustavo M. Galliano*
Reina Gris gobierna,
Ciudad Crepúsculo observa,
la miel, la mies, la piel,
todo ofrendado a ella.
Baila, Reina Gris,
baila decadencia,
que hoy tu infiel estirpe
al fin ya no procrea.
EL ROSTRO DE SALMA HAYEK
Por Fernando Valerio-Holguín*
En su artículo «El rostro de la Garbo», Roland Barthes expresa que «La Garbo aún pertenece a ese momento del cine en que el encanto del rostro humano sumergía a los espectadores en un profundo éxtasis». Con «aquel momento del cine», Barthes se refiere, por supuesto, al Star System de Hollywood.
LA MUÑECA HAITIANA
Por Dinorah Cortés Vélez*
«Innocence ends when one is stripped of the delusion
that one likes oneself».
(Joan Didion)
La primera vez que Delia la vio se encontraba levemente recostada sobre la mesa de artesanías haitianas, con un leve ladeo de la cabeza enturbantada. De inmediato, Delia sintió un pinchazo agridulce en la boca del estómago. La abrumaba en aquella parte de su cuerpo el deseo de poseer la muñeca. Pero, le parecía un sueño imposible, pues la muñeca de impresionante hechura no se le figuraba, para nada, barata. Albergaba, con todo, la esperanza, si bien lejana, de que llegara a ser suya.
LA CIUDAD DE BABEL
Por Eduardo Delgado Ortiz*
«Conseguir un ideal,
es superarlo al mismo tiempo».
(F. Nietzsche).
En su naufragio, Emiliano Isaías Gamboa vuelve a hundirse como un barco corroído por el mar y el tiempo, en un entresueño que se torna pesadilla, en la que hordas de nativos huyen de la furia del mar en la costa Pacífica, o del traqueteo de la metralla, entre la guerrilla y el ejército, en la cordillera Andina. Es una población hambrienta en busca de porvenir; andan en fila como un tornado: hombres, mujeres, niños y ancianos de piel oscura; caminan sumergidos en una bruma, envueltos en chilpas, abriendo paso con machete en una selva carnívora, como almas perdidas en busca del paraíso, y él, Emiliano Isaías Gamboa, presidiendo la marcha al infierno, como todo un dirigente. Un moscardón mierdero le abofetea la cara sacándolo del sopor, ahuyentando la fiebre.
TIEMPO DEL SUR
Por María Adelaida Escobar Trujillo*
I. Tiempo de Inicio
Manuela
21 de mayo del 2012
Hoy cumplo quince años, diez meses y tres días. Por primera vez, desde que tengo memoria, voy a viajar en avión. Desde el counter la señorita de Air Canada llama a los pasajeros de clase ejecutiva mientras nosotros esperamos en silencio a que llegue nuestro turno. Mi silla es la 27 C, la de mamá es la del centro y Migue tiene la ventanilla. A Papá le tocó viajar solo en la silla 20 F. Se ve nervioso, lo sé porque siempre hace el mismo gesto, mueve el lado izquierdo de su boca hacia la derecha y parpadea más veces de las que puedo contar. Mientras lo veo sin que él lo sepa, sostengo el libro entre mis piernas y cada cierto tiempo paso las páginas para que todos crean que sigo leyendo.
PAPAGAYO, CISNE Y ROSA
Por José Cardona López*
Dicen, lo cual también es improbable, que hace más de cinco siglos desde los hombros de un indígena un papagayo miró a un español que vestía como sota de bastos, con las polainas todavía mojadas de agua de mar. Lo miró con sus ojos de párpados blancos y tan arrugados. Lo observó por un buen rato, con su mirada de cabeza ladeada, alistando la lengua seca y lisa para repetir las nuevas palabras del recién llegado y sus acompañantes. Dicen también, y la historia sigue de oídas, que con el paso de los días el papagayo pudo reproducir los sonidos de la «R» y la «RR» y sus combinaciones con los de las vocales y consonantes hasta decir rosa y cigarra, jaguar y corazón y algunos proverbiales trabalenguas. Esto no lo dicen, pero es fácil imaginar con los oídos y nuestra propia lengua lo difícil que al papagayo le pareció pronunciar las palabras honradez y honrado … Pobre papagayo, queriendo hacer sonar una única «R» entre consonante y vocal, sin saber de normas de pronunciación, de urbanidad y esas cosas.
LA FLOR DE MAETERLINCK
Por Gustavo Arango*
Nadie sabe cuáles son los énfasis para Dios. Cuando Maurice Maeterlinck recibió el Premio Nobel de Literatura, en 1911, la hoy agonizante Academia Sueca de las Letras le confirió el honor en consideración a «los múltiples aspectos de su actividad literaria y, en especial, por sus obras dramáticas, que se distinguen por la riqueza de su imaginación y por un ingenio poético que se revela con la apariencia de cuentos de hadas, su inspiración profunda, mientras de manera misteriosa apela a los propios sentimientos del lector y estimula su imaginación».
THEODOR MOMMSEN Y LA ROMA QUE NO DESAPARECE
O de como los latinos son la sombra que nos sostiene.
Por Memo Ánjel*
«Cuando el hombre ya no encuentre
placer en su trabajo y trabaje
sólo para alcanzar sus placeres
lo antes posible, entonces,
sólo será casualidad que no
se convierta en delincuente»
(Theodor Mommsen).
EL PASADO PRESENTE
Roma nos sigue, Roma se nos adelanta, Roma no deja de estar a nuestro lado como una amante que no para de incitarnos para lo bueno y lo malo, las delicias y el desconcierto propios del ejercicio del pecado, que no es solo lo erótico sino la sublimación de este a partir de ejercicios brutales como la conjura y la traición, el miedo a que otros piensen y el tratar de detener al tiempo que nos devora. Basta ver lo que cuentan Robert Graves de Claudio y su esposa Mesalina, Suetonio de los césares previos a Adriano y Tácito de los germanos, que resultaron más morales que los romanos, como bien dice en su libro Germania.
FERNANDO GONZÁLEZ, EL FILÓSOFO QUE VIVIÓ A LA ENEMIGA
Por Fernando Corzo*
Se dice que en Colombia hay dos grandes filósofos. Uno de ellos es Nicolás Gómez Dávila (1913-1994), el autor de Escolios a un texto implícito, y el otro es Fernando González Ochoa (1895-1964), un autor que cuenta con una obra monumental. Escribió gran parte de su obra desde Latinoamérica, una región del mundo que ha sido relegada desde todo punto de vista (desde el económico, el cultural, el histórico). Escribió desde Colombia, un país que lejos está de tener una capital que se considere como la Atenas suramericana, como han querido verla algunos colombianos. Y escribió, no desde la capital de Colombia, sino desde Envigado, pueblo ubicado en el Valle de Aburrá. Lejos estamos, pues, de un pensador que escribe desde las grandes metrópolis del mundo. Estamos ante el caso de un filósofo que realiza su obra desde la periferia de la periferia del mundo.
DIARIO DE UN CRONOPIO SALVAJE
Por Santiago Andrés Gómez Sánchez*
Marzo 9
He pensado en que es posible que nuevos horizontes profesionales se abran por haber venido a Cartagena este año. ¿Será esto cierto? O sea, ¿sí es posible esto o simple elucubración mía? Si es cierto, ¿depende de mí? Y si depende de mí, ¿en qué medida debo intervenir? La realidad es que casi todo mi presente debe ser ocupado por el Doctorado. Así que ni modo: mejor no pensar en ello. Al mismo tiempo, toda posibilidad de un trabajo estable (y mientras más cómodo para mí mejor) es tentadora. Y de hecho, tanto mi historia como cierta inquietud persistente en el mundo del cine, al menos como para dejar huella o memoria con lo ya hecho, y preservarlo, motivan ligeros cambios, apenas si vibraciones, que pueden redundar en algo más grande, por humilde que sea. Pienso que no está mal abrirse a lo que resulte.
EL QUIJOTE. AVATARES DE SU EDICIÓN
Por Leo Castillo*
El 20 de septiembre de 1604 se emite cédula mandada por Felipe III y firmada en Valladolid por Juan de Amezqueta, de su Consejo, en orden a extender licencia, facultad y privilegio a Miguel de Cervantes para que se imprimiese el Quijote. Advertimos en esta, así como en la tasa fechada aquí el 20 de diciembre de este año, que el título sometido a venia por Cervantes es El ingenioso hidalgo de la Mancha, que no EL INGENIOSO HIDALGO DON QVIXOTE DE LA MANCHA como aparece en la primera impresión el año 1605, con privilegio en Madrid por Iuan de la Cueſta, apuntando que el libro véndeſe en caſa de Franciſco de Robles, librero del Rey a un precio de doscientos noventa maravedís y medio. El nombre del protagonista no consta en el título presentado a requisitos de ley por Cervantes. ¿Decidió Juan de la Cuesta, por su cuenta, añadir el nombre del caballero andante? Las ediciones actuales [1] titulan Don Qujote de la Mancha, así que se suprime el ingenioso hidalgo.
ALGUNAS FUENTES DE LA CONFORMACIÓN DEL IDEARIO DEL NOBLE CASTELLANO
Por John Jaime Estrada González*
Las teorías éticas no satisfacen un conjunto de representaciones a través de las cuales los grupos sociales crean sus modelos imaginarios. El factor que explica esto se debe a que los individuos precisan de un sujeto empírico que pueda actuar como modelo. En otras palabras, son los seres humanos en su existencia diaria los que constituyen la validación de los principios éticos o morales. Ellos por lo tanto existen en los individuos que los encarnan o deben hacerlo.
BESTIARIO ÍNTIMO
Por Manuel Cortés Castañeda*
el sonámbulo
y me miro al espejo y nadie mira
y la sonrisa que ríe no es la mía
otro me mira cuando me hago el ciego
y si soy yo el que miro es otro espejo…
CICATRICES DE GUERRA
Por Universidad de la Amazonia.
RELATO EXTENSO
Los hechos narrados a continuación corresponden a una historia de la vida real, quizás no tan fuerte como otros hechos similares ocurridos en el territorio del Caquetá, territorio marcado por la violencia. Tenía aproximadamente 10 años de edad cuando por primera vez sentí en carne propia la terrible angustia de luchar por mi vida y por la vida de los que se encontraban conmigo, era una niña que sólo pensaba en jugar y en qué comería después de divertirme un rato.
ALEJANDRA CORREA Y SU ALZARSE SOBRE EL MUNDO
Por Rolando Revagliatti*
Alejandra Correa nació el 12 de abril de 1965 en Minas, capital de Lavalleja, República Oriental del Uruguay, y reside en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Estudió Periodismo. Es Comunicadora Social egresada en 1986 del Instituto Grafotécnico. Efectuó en 2005 el posgrado de Políticas Internacionales en Comunicación y Gestión Cultural en la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (FLACSO). Entre 2002 y 2004 se desempeñó en el Área de Arte y Comunicación de la Comisión por la Memoria, en la ciudad de La Plata, integrada por organismos de Derechos Humanos. Participó en mesas de lectura, festivales de poesía, seminarios y foros internacionales de Gestión Cultural y Poesía en Paraguay, Bolivia, México, Ecuador, Uruguay, España y en varias localidades de la Argentina. Ejerció el periodismo gráfico en diarios y revistas. Un ensayo de su autoría integra el volumen colectivo «Historia de las mujeres en la Argentina».
EL GRAN POETA DE LA LIBERTAD Y LA FRATERNIDAD
Por H. C. F. Mansilla*
El 9 de mayo de 2005 se celebró el segundo centenario del fallecimiento del gran poeta y dramaturgo Friedrich Schiller, una de las cumbres de la creación artística universal. Él fue el representante más luminoso y más poético del idealismo alemán (que produjo figuras como Kant y Goethe), la cúspide del clasicismo literario y el comienzo del romanticismo posterior. Su vida, relativamente corta, estuvo signada por los extremos de la enfermedad y la fama, el sufrimiento permanente y los sentimientos intensos. La pasión contenida de su prosa y la belleza depurada de su poesía se debían no sólo a su ingenio innato, sino también a su talante perfeccionista y a su dedicación absoluta al arte. Era un hombre consagrado al trabajo metódico y, al mismo tiempo, capaz de un entusiasmo persistente: dos pasiones que marcaron su existencia. Desde muy joven supo que la vida le había otorgado un plazo breve, y la consciencia de esa atroz verdad no lo sumió en la depresión, sino que desató en Schiller una energía creadora de notables proporciones, que hizo posible una inmensa obra en pocos años.
LOS MODALES FRANCESES (O CHILENOS) DE ROBERTO BOLAÑO: POR AQUELLA MALDITA VOCACIÓN DE POETA
Por C. Valeria Bril*
Como una de las tantas formas para conocer al escritor chileno Roberto Bolaño, quisimos plantear aquí cuáles fueron los cruces y los límites entre su perfil de autor (narrador–novelista) y la poesía francesa. Porque creemos que las primeras lecturas que hiciera Bolaño ayudaron a sostener un andamiaje figurativo que permitió darle cierta corporeidad definitiva a su estatus autoral. Y quizá sea lícito pensar que hubo una necesidad de (auto)construirse una figura de autor siempre a la sombra de la poesía cuyo menester conocía a la perfección, para asegurarse un sitio razonable dentro de la literatura universal. Es por ello que la poesía francesa ocupó un lugar importante no sólo en su biblioteca sino en su mentalidad de escritor.
PANDEMÓNIUM EN VENEZUELA
Por Pedro Hoyos Salcedo *
Pregunta, con respuesta para la historia: ¿Es ilegal que un inhabilitado inhabilite?
Simón Bolívar responde, desde el más allá: «sí».
Los fantasmas de Miraflores responden, desde el más acá: «no».
Durante los últimos días el viudo de Correa, el charlatán; el viudo de Evo, el bobalicón iletrado; el viudo de Fidel, el fusilador; el viudo de Chávez, el desorganizador vende patrias, y el viudo de Ortega, el borrachín, todos ellos, se han dado (se dieron) a la tarea de la distracción para lograr un alargamiento en el poder. Los sátrapas inventan con argucias su propio oxígeno.
LOS INSTINTOS DE LAS MUJERES EN LA HUMANIDAD. A PROPÓSITO DE «MISIÓN OLVIDO», DE MARÍA DUEÑAS
Por María del Rocío Vallejo Alegre*
«“No hay muerte, hija. La gente muere solo cuando los olvidamos”,
explicó mi madre poco antes de que ella me dejara.
“Si puedes recordarme, estaré contigo siempre”».
(Isabel Allende)
Blanca Perea, protagonista de la obra «Misión Olvido», huirá de su tierra con la misión de olvidar (1999), escape común que muchos utilizamos en algún momento de nuestras vidas evitando la realidad. Paradójicamente se refugia en rescatar el trabajo de un compatriota fallecido en 1969 al otro lado del Atlántico, Andrés Fontana, al cual la guerra civil española lo dejaría cautivo en California. La añoranza de su patria lo llevaría a refugiarse en una historia olvidada, la historia hispánica en California. Historia que incluye 21 misiones franciscanas fundadas entre 1769 y 1823 conocidas como el Camino Real. Daniel Carter, hará de Blanca su alidada en la lucha luchará por evitar el olvido de su mentor, junto con otros muchos refugiados españoles.
DOS SIGLOS DE CÓNCLAVES DE GRIFOS: DE LOS «HERMANOS DE LA HOJA» A LA PLAZA CANNÁBICA
Por Juan Pablo García Vallejo*
1.- UNA SATANIZACIÓN FICTICIA Y LA RESISTENCIA CULTURAL DE LARGA DURACIÓN
El cónclave de grifos es una figura grupal que durante mucho tiempo ha pasado desapercibida para la sociedad mexicana por centrarse más en la figura del marihuano. Es pues, una parte importante de la Cultura Cannábica mexicana que está por re–escribirse, al ser la forma de organización natural, informal, inmoral e ilegal propia, particular o distintiva, de los consumidores de marihuana; con un lenguaje propio; con tiempos y lugares de consumo grupal específicos (madriguera de rufianes, cuartel, prisión, prostíbulo, café, arrabal), siempre viviendo fuera de la ley, proscritos por naturaleza.
EL HOMBRE QUE DECIDIÓ CAPTAR LA LUZ
Por John Harold Giraldo Herrera*
A las puertas de la eternidad fue el nombre que le dieron en español. Una idea inquietante, con la posibilidad de tentar al tiempo para prolongarlo. Ingresar a ese pódium es posible, ser eterno cuesta cada vez más y apenas un puñado lo logra, la competencia es atroz y las alternativas escasas. Vicent Van Gogh, es un hombre, una obra, una vida, un recuerdo sostenido, su modo de vida pudiera haber incomodado y ser incomprendido, y eso habla de cómo superó barreras. Sus pinturas no sólo se han masificado, también su historia, sus colores, su apuesta y aquella manera de revolucionarnos desde el arte ¿para qué capturar la luz con tintas y hacer con ella formas o sensaciones o ideas? Quizás tengamos más respuestas y el cúmulo de conocimiento permita aventurar muchos caminos. Aún así, las certidumbres, muy pocas, del pasado, nos continúan cabalgando.
EL INFORME KLEIN
Por Javier Quirce*
«Que el cielo exista,
aunque nuestro sitio sea el infierno».
(Jorge Luis Borges)
A mi madre.
1. La reunión
La noche del 23 de agosto del año 2018 Juan Steinberg soñó que cruzaba un laberinto y que un grupo de hombres vestidos de negro lo perseguían. Uno de ellos llevaba un cuchillo. En el mismo momento en que le daban alcance despertó. Con el sabor metálico del sueño todavía en la boca, Steinberg permaneció a oscuras y en silencio unos minutos tumbado boca arriba. Poco después, subió las persianas y las luces rojas, verdes y amarillas de Hong Kong entraron dando a la habitación del hotel una atmósfera casi religiosa. Al rato encendió la luz y fue hasta el baño para lavarse la cara. Sacó una jeringuilla de una caja con un pequeño frasco de líquido transparente, preparó una inyección y se la aplicó en el brazo izquierdo. Una sensación de paz invadió su cuerpo mientras se pasaba un algodón con algo de alcohol por el brazo. Más tarde, con los ojos cansados y llenos de sueño, se miró en el espejo del baño y, como tantas otras veces en Barcelona, fumó un cigarro en silencio.
MANILA SE LLAMA LA CAPITAL DE FILIPINAS
Por Julián Silva Puentes*
Llevo viajando dos meses por el Sudeste Asiático en la que ha sido la aventura más grande de mi vida. Antes de irme de la Luna, soñaba con los países que he visitado en todo este tiempo, siempre planeándolo, fantaseando desde casa y leyendo acerca de piratas japoneses, los templos milenarios de Burma, la caótica Vietnam y el legendario Ho Chi Minh. Ahora me encuentro en Filipinas, Manila para ser exactos. Soy un turista y lo veo todo con ojos nuevos, de poeta, pero ahora que no puedo salir, que debo permanecer en este país quién sabe hasta cuándo, siento hacia cada vendedor callejero, cada yepneeys (pequeños buses de transporte público decorados con pinturas extravagantes), una aversión y un asco tan urgentes, que podría vomitar mis vacaciones enteras por todo lo ancho y largo de la isla de Luzón hasta llegar a Palawan.
EL JUEGO EN LA POÉTICA DE JULIO CORTÁZAR
Por Diana Ramírez*
Otra de las constantes en la construcción de los relatos de Cortázar es el aspecto lúdico que otorga a sus narraciones: «El juego, por sus cualidades inherentes, es apto para la representación totalizadora de la realidad, porque sus reglas —finitas— pueden generar todas las posibilidades subyacentes creando un sistema completo e íntegro» [1]. El juego resulta fundamental en la literatura de Cortázar por ser un sistema que permite comprender la realidad lúdica como una experiencia dentro de lo cotidiano.
POR DIOS, RICARDO
Por Miguel Páez Caro*
Me mira mi negra [1] como insinuándome que le entró la nostalgia. De lunes a sábado es la mujer más alegre del Parque Fernández Madrid, donde tengo mi negocio de venta de licor y en el que se escucha la mejor música cubana en Cartagena, desde Guillermo Portabales hasta la Buenavista Social Club. Los domingos a mi negra le entra la nostalgia, necesidad de recordar momentos que le anegan el sentimiento y la llevan al tiempo en que nos conocimos, recuerdos perdidos desde hace casi veinte años, evocaciones que se desgranan como aguaceros de mar que limpian el cielo y convierten la playa en basurero de los escombros del Caribe.
GUERRILLERO INSURGENTE
Por Norvey Echeverry Orozco*
Soy la causa de una pesca milagrosa. Venía en un bus escalera [1] después de ir al pueblo de San Francisco con mi mamá. En la carretera, con fusiles y camuflados, armados hasta los dientes, aparecieron ellos.
—¡Abajo!, se bajan del bus con su cédula en la mano —gritó el hombre del rango más alto.
LEÓN DE GREIFF CONTRA LA GENTE NECIA: LA PROVOCADORA REVISTA PANIDA
Por Juan Diego Vélez Puerta *
En 1915 Medellín se encontraba en un proceso de modernización, en el que el capitalismo se instauraba como modelo de producción indicado para el país, pues ya se empezaba a gozar de la expansión de las exportaciones de café y el crecimiento de la industria textil en los campos del mercado mundial. Además de la incorporación de nuevos sectores sociales como el proletariado urbano, burguesía, clase media. La iglesia católica también era (como en los tiempos coloniales) el eje direccionador de la vida comunal medellinense, dirigiendo el ámbito privado de los hombres, siendo así la ideología oficial y el principal enemigo de las voces profanas emanadas por la revista Panida.
PALABRAS
Por Ana Matías Rendón*
Todo inició con una muchedumbre de palabras. Del gran enjambre salían volando las letras que se fueron deshilando hasta formar el mundo. Los hombres llegaron después, cuando los Señores vieron que la tierra era muy grande para ellos, entonces, de las alas de los colibrís se desprendieron las semillas para fecundar las flores, y los hombres de palabra nacieron.
SUPERSTICIONES E INCERTIDUMBRES: EL UMBRAL.
Por Edison Daniel Muñoz Ortiz
Usted nace, crece, se reproduce y muere…como quien dice: usted no sufre, no llora, no recurre al suicidio, no aborta, no le cuesta vivir, no le salen barros en el rostro, no duda, no fuma cigarrillo o mariguana, no se masturba, no se enamora y tampoco hace el amor con personas de su mismo sexo, no baila, no pinta, no corre, no escribe, no se escribe, no borra, no se borra, no inventa, no se reinventa.
LA MADRE
Por Paulo Neo*
¿Cómo saber si era idiota? Lo parecía, sí, pero no podría asegurarlo. Si ni siquiera su madre podía controlarlo. Cierto es que tampoco la tenía fácil, con esa otra criatura siempre en brazos, siempre llorando a todo pulmón y siempre hambrienta. Si se iba consumiendo de a poco, la pobrecita. La espalda se le curvaba; todo el rostro tomaba el color de las ojeras, profundísimas; las piernas parecían astillarse; y en el estómago, un bulto duro, como el de los niños desnutridos.
ESPORA
Por Julio César Félix*
I
Cuando llueve en el desierto
el frío se adhiere a los muros invisibles
de la atmósfera:
entonces hay un sonido
de agua
y de viento.
La contemplación encuentra a la palabra
el agua cae simultánea
de no encontrar nada en el escenario, ni eco.
PROYECTILES II
Por Alexis García Ahumada*
Ver primera parte pulsando aquí.
La luz es lo que menos ocupa «espacio» en el universo, pero la oscuridad, eso lo ocupa todo.
***
El crimen es una sonrisa.
***
LA POESÍA QUE NO SE DICE: POESÍA VISUAL DE DAVID FERNÁNDEZ RIVERA
Por Juan Andrés Alzate Peláez*
David Fernández Rivera es un poeta, músico, educador y dramaturgo español, nacido en Vigo (Galicia). Escribe desde niño, hace más de veinte años. Su poesía ha pasado por varias etapas formales, comenzando con las construcciones tradicionales y llegando a más de una forma experimental (como la poesía musical o teatral), pasando de lo verbal a lo no verbal, evolución que puede advertirse perfectamente a lo largo de su carrera. En los últimos tiempos ha venido incursionando en la poesía visual, una forma vanguardista de la poética sobre la que nos habla en esta entrevista. David, antes que poeta (y cuando tenía percepción de artes como disciplinas separadas) fue pintor. Se dedicó a la pintura, pero nunca dio el paso de exponerla, según cuenta. Ahora con la poesía visual (que entronca en la posmodernidad, en la que no hay límites) está aplicando las herramientas que aprendió.